Entretien avec Waléry Doumenc, comédien voix professionnel

Posted by Léa Rousseau on 16 mars 2021 16:52:22
Léa Rousseau

"Notre petit ego qui pense savoir toujours tout faire ne supporte pas la contradiction et la remise en question", le comédien voix professionnel, Waléry Doumenc nous en dit un peu plus sur son expérience et sa vision sur le domaine de la voix.

Comment êtes-vous devenu comédien voix ?

Par hasard, il y a un peu plus de 15 ans. Je devais enregistrer ma voix pour un son et lumière, et je n'ai plus quitté le studio depuis. Le micro m'a happé à nouveau, comme lors de ma période radio, avant de devenir comédien. J'avais aussi le besoin d'être "en dehors" de la "vraie vie", de ne pas "faire" comme tout le monde. Et un désir profond d'échapper à la réalité.
 
 

Quels types de projets voix sont vos favoris ?

Le doublage d'animation est pour moi un terrain de jeu grandeur nature, où je peux laisser libre cours à mon énergie et au lâcher prise. Il y a quelques années, j'ai eu l'honneur de doubler tous les personnages d'un court métrage d'animation, "The lost thing" (La chose perdue), qui a d'ailleurs reçu un Oscar. C'était doux, tendre, émouvant, et en cabine, un de mes meilleurs souvenirs ! J'ai aussi eu la chance de doubler Nathan dans les "Stretch Armstrong" pendant deux ou trois saisons : un personnage peureux, naïf, mais aussi un super héros le reste du temps. Ça a été jouissif. 
 
Et ce n'est pas très commun pour un acteur, mais ce que je préfère faire, c'est de le voice-over. On doit rester en retrait, tout en apportant du sens. Peut-être que ça me définit bien, après tout ! J'ai par exemple été la voix française de RuPaul sur la "RuPaul's Drag Race" plusieurs saisons en voice-over. L'énergie de la présentation d'un programme autant à part m'a galvanisé.

 

Votre souvenir de séance le moins amusant ?

J'ai récemment participé à un stage de perfectionnement en doublage, parce que je trouve que je n'en pratique pas assez : les formatrices ne m'ont pas lâché un seul instant concernant notamment l'amplitude de mon jeu. Ça m'a bouleversé dans mes fondements, parce que même si on apprend à tout âge, notre petit ego qui pense savoir toujours tout faire ne supporte pas la contradiction et la remise en question. Sur scène, on peut utiliser des ficelles, à force d'expérience. Mais derrière un micro, on ne peut plus se cacher, se contenter d'acquis, surtout quand les DA veulent de la qualité et de la sincérité, et qu'ils ne lâcheront rien tant qu'ils n'entendront pas ce qu'ils veulent. Ça a été dur, mais très formateur au demeurant.
Après, soyons honnêtes, en studio, on n'est pas à l'usine ou dans les mines : les mauvaises expériences n'ont rien de comparables aux vrais métiers difficiles (et mal rémunérés !).
  

Comment vous préparez-vous pour une séance ?

Un petit échauffement vocal et quelques exercices de diction. Et aller au studio à pied, ça détend ! Et si le stress se fait trop sentir, j'essaie de jouer sur ma respiration et de faire de la visualisation positive.
 
 

Des conseils pour quelqu'un souhaitant démarrer la voix ?

Je pense que pour travailler dans ce métier aujourd'hui, il faut beaucoup de patience, et surtout un bon réseau ! Maintenant qu'il est de plus en plus difficile, voire même impossible en ces temps de pandémie, d'assister à des séances en observateur, il n'y a selon moi que des stages en immersion qui peuvent "faire le job" : c'est plutôt cher, c'est vrai, mais des prises en charges sont souvent possibles. Si je devais en conseiller, ce serait les stages organisés par les Escales Buissonnières, à Lyon, avec des formateurs très implantés dans le métier, et qui font (et sont) références.
 
 
 
 

Quel est votre comédien de référence ?

En matière de voix, et sur scène aussi, j'ai une affection particulière pour Damien Laquet (la voix des Lapins crétins, mais pas que !). Pour moi, il sait tout faire, et il le fait tellement bien ! En plus, c'est un très gros bosseur. Et l'être humain qui se cache derrière est un homme fabuleux, un type bien, quoi.
 
 

Quelques noms avec qui vous avez déjà ou rêveriez travailler ?

J'ai adoré être dirigé par Karl-Line Heller, et plus récemment par Marc Wilhelm, entre exigence et bienveillance, ni trop, ni pas assez. Un vrai plaisir. De manière générale, je ne travaille pas (encore) dans beaucoup de studios différents, mais ceux où j'officie régulièrement sont un peu comme une deuxième famille, Pilon et Anatole notamment.
 
Je suis aussi auteur de scénarios et de nouvelles publiées. Mon prochain domaine sera celui des podcasts, Audible et compagnie : je pense pouvoir y allier tout ce que je sais faire. J'aimerais aussi un jour travailler chez VF PROD, à Paris : j'y avais passé une journée délicieuse il y a 10 ans avec Yann Le Madic. Il ne s'en souvient certainement pas, mais moi, si :)

 

Des projets ou des souhaits prévus dans un avenir proche ?

J'ai la chance de travailler dans ce milieu très à part : mon souhait est très simple, que ça continue le plus longtemps possible.

Et dans le genre rêve impossible, ce serait de chanter un jour en duo avec Florent Pagny. Ou au pire, lui écrire une chanson ! Ces dernières années, j'ai tourné avec un seul en scène intitulé "Et si j'avais voulu être Florent Pagny?". Ce serait une belle conclusion à tout ça.

 
 

 

Retrouvez Waléry Doumenc, sa voix et son expérience sur sa page Voxing Pro.

 

Topics: Comédiens, Interviews

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